小剧场戏剧成长为北京文化名片

本报记者 王润

从1982年到2022年，中国小戏院戏剧曾经走过40年过程，在中国戏剧史上留下了浓墨重彩的足迹。正如北京戏剧家协会副主席杨乾武所言：“中国小戏院戏剧是中国戏剧最有缔造力、最有活力的组成部分，也是新时代文化中的一支重要气力。”

北京是小戏院戏剧的起源地，北京小戏院戏剧成长的每一步、每一个阶段，都对天下小戏院戏剧甚至中国今世戏剧的成长，发生了启迪和引领。小戏院也是北京的一张文假咭片，多年来在各类媒体的评选傍边，“北京小戏院”都以其风采和魅力，被视为“爱上北京N个理由”的重要选项之一。

现在，无论是戏剧创作人材和演出平台，还是小戏院的扶植运营，北京都处于天下领先职位。小戏院戏剧也成为“大戏看北京”文化品牌的重要组成部分。

中央戏院。

繁星戏剧村。

鼓楼西戏院。

统筹“探索”和市场

1982年9月，由林兆华导演的小戏院戏剧《绝对旌旗灯号》在北京人艺首演，引发轰动。这出布满探索精神的作品，开启了中国今世戏剧新六合。已故戏剧评论家童道明昔时曾写剧评刊发在《北京晚报》上，他写道：“《绝对旌旗灯号》的意义是多方面的。首先，它是中国第一个真正意义上的小戏院戏剧。”“中国由于有了《绝对旌旗灯号》，终于汇入了世界小戏院戏剧运动的大潮。”

在该剧刺激下，中国小戏院戏剧迅速生长，并一度成为“尝试戏剧”的代名词，中国戏剧从小戏院到大戏院，随之都掀起了“探索”的热潮。

随着社会成长，北京小戏院戏剧在艺术探索与市场反响之间找到了独特的成长之道。孟京辉称得上是最早也最成功地把尝试探索和贸易市场结合在一路的导演。1999年，他和妃耦廖一梅协力打造《恋爱的犀牛》，首轮连演40场，场场爆满，成为中国第一部卖座的小戏院话剧。该剧至今已演出数千场。2008年，孟京辉拥有了属于自己的蜂巢戏院，蜂巢戏院还开到了杭州和秦皇岛，带动了本地戏剧文化消费。

随着越来越多差别题材、风格的小戏院戏剧涌现，而且在艺术探索与贸易市场方面都取得佳绩，北京的小戏院不但是戏剧人施展才华和创意的重要舞台，也逐渐成为都市文化生活消费的新方式，尤其吸引了许多年青观众走进戏院，成为北京一道亮丽的文化风景。

雄厚了北京舞台演出

“小戏院就像是把我们的创作思维撬开了一道缝，有一束光射了进来。”北京人艺学员班身世的傅维伯是《绝对旌旗灯号》的舞台监督，亲历了该剧创作和演出的全过程。该剧演出十年后，林兆华向北京人艺提出建立小戏院的倡议，傅维伯成为北京第一家小戏院——北京人艺小戏院的经理，并将其打造为天下戏剧行业一块金字招牌，一年最多时演了283场。傅维伯后来调入中国国度话剧院，又成了东方前锋戏院的经理。在他的尽力下，东方前锋戏院成为能够和人艺小戏院匹敌的新地标，演进场次一年最多时达336场。

位于鼓楼西大街小八道湾胡同的鼓楼西戏院，则是北京民营小戏院的重要代表。这里曾是全总文工团的排练厅。2013年，从广州来到北京的李羊朵在朋友先容下走进这座小院，被其吸引并将其承包下来，花费重金装点窜造，还引进了书店和咖啡馆，使其洗心革面酿成一座极新的小戏院。鼓楼西戏院很快就跻身最受朋友们喜爱的北京小戏院之一。从开业大戏《枕头人》，到以后一系列“鼓楼西建造”，八年来它已成为“北京著名文艺地标”之一，出品的戏剧也陆续走进大戏院，走向天下演出市场。

从北京第一家小戏院北京人艺小戏院诞生，到后来的北戏院、木马戏院等民营小戏院，现在小戏院已是遍布京城。据市文旅局统计，2021年，北京市全年营业性演进场馆达182家，小戏院占比45%，其活跃程度、艺术质量及票房收益，都对北京整个演出市场做出了极大贡献。

青年人材从这里动身

林兆华曾表示：“小戏院不是一个形式的问题，它应当是给我们年青的导演、演员提供创作条件的泥土，是戏剧新人的场地。小戏院应当成为发明人材、培养观众、增进评论队伍的一个阵地。而且小戏院投资小、探索性强，贴近观众，所以更能把戏剧的种子撒向民间。”

2003年，林兆华提倡倡议了“北京人艺青年童贞作戏剧展”，让黄盈、顾雷、赵淼等一批年青创作者脱颖而出。孟京辉担任艺术总监的“北京国际青年戏剧节”2017已是第15届，涌现出了李建军、邵泽辉、杨婷、陈明昊、王翀、李凝、孙晓星、丁一滕等新一代创作骨干。2021年3月，鼓楼西戏剧携手大麦Mailive启动“1+1青年导演戏剧制作计划”。2022年，中国国度话剧院院长田沁鑫在国话智慧前锋戏院推出了“青年导演创作扶持计划”，演出了十二位年青导演的新作。“南锣鼓巷戏剧展演季”“北京故事优异小戏院剧目展演”等展演平台，也都为小戏院新人新作提供了良好平台。

介入过各类培养青年创作者平台扶植的傅维伯表示：“想要培养和健全演出市场、建立长期可持续成长的戏剧文化家当，必然要在年青群体中培养对戏剧艺术的持续爱好和爱好。”

正由于北京有着云云优渥的戏剧成长环境和培养戏剧人材的机制与平台，多年来，一代又一代满怀才华的年青戏剧人从小戏院走进恢弘观众的视野，并走向更大的舞台。坚持纯粹艺术探索的李建军，长期致力于肢体戏剧创作的赵淼，沿着“新京味”方向创作“新国剧”的黄盈，表演导演并重的丁一滕，能编能导弥补“知识份子戏剧”空白的朱虹璇……近年来都从摸爬滚打锻炼多年的小戏院走向大戏院，为“大戏看北京”献上了浩繁兼具思想性、艺术性、市场性的作品，遭到了天下观众的欢迎。

而小戏院，永远是他们动身的处所。

专家观点

它与观众对话直接而鲜活

小戏院戏剧是一种具有前锋性、尝试性的戏剧，小戏院艺术的艺术家具有一种审美历险的锐气。小戏院戏脚本质上是“质朴”的戏剧，它为展示演员精湛技艺、凸显演员表演提供了最好的氛围，同时又苛刻而严重地锻炼着演员的表演技能。

小戏院戏剧作为与观众“近距离对话”的戏剧，往往陪伴着时代群众精神的热潮应运而生。它是戏剧家们时代责任感的反应，是他们与社会、文化思潮和群众心潮最直接最鲜活的对话。

小戏院戏剧应当是更加多样化的戏剧。我进展我国小戏院戏剧的前驱和后来者，持着成长我国戏剧多样性的追求，通过创作与尝试，继续推动小戏院艺术的成长！

——徐晓钟